matière (somme)

Hisse et Oh !

Spectacle

Saint-Valery-sur-Somme 80230

Du 23/10/2021 au 30/10/2021

CABARET MARITIME A partir de 8 ans Embarquez dans notre joyeux paquebot pour un voyage qui vous en mettra plein les mirettes et les écoutilles. De tous temps, la mer a inspiré les chanteurs, les écrivains, les artistes. Le sujet inonde tous les registres : la chanson comme le music-hall, l’humour comme le cinéma ou la littérature. Avec excitation, nous nous emparons de cette matière pour vous proposer un spectacle musical et palpitant. Dans la tradition du cabaret, celui qui rend hommage aux amoureux des mots, nous allons chanter les grands de la chanson à texte Jacques Brel, Henri Salvador, Fernandel, Michel Jonasz…… La chanson réaliste sera du voyage, celle qui par la voix de Fréhel et Damia, a tant aimé les marins partis et jamais revenus et nous livre des chefs-d’œuvre d’émotion. Enfin n’oublions pas le café-concert de Georgius ou de Gilles et Julien ; le flot de chansons humoristiques façon Raoul de Godewarsveld ou les plus tendres d’Adamo ou Pierre Mac-Orlan. Ils seront tous là, dans le même bateau, pour un feu d’artifice de gaieté et d’émotion. Nous hisserons les voiles avec les matelots qui, avec bienveillance, nous autoriserons à revisiter le répertoire traditionnel.[...]

Exposition : “Cultures sauvages" de Marie Van de Walle

Amiens 80000

Du 14/01/2022 au 26/02/2022

Partir d’une observation de processus scientifiques réappropriés, la dévoiler, la déployer pour ouvrir nos imaginaires. L’exposition « Cultures sauvages » part d’une expérience, celle d’une résidence de plusieurs jours dans des laboratoires scientifiques. Une immersion où des liens se créent, où les pratiques s’entrecroisent, où les processus se mêlent et les démarches s’entrechoquent. Cette résidence s’est déroulée, dans le cadre de la biennale Watch this space organisée par le réseau d’art contemporain 50° Nord, à l’Université de Lille avec l’aide de deux scientifiques : Ségolène Arnauld, ingénieure Plateforme technologique agro-alimentaire de Polytech Lille, et Caroline Rambaud, chercheuse et maitresse de conférence à l’Institut Charles Viollette. Marie Van de Walle est partie d’un commun qui la liait au laboratoire et à sa pratique artistique, et plus exactement celle d’une matière : l’agar-agar L’agar-agar est utilisé dans les laboratoires comme ingrédient de base des milieux de culture des plantes et des micro-organismes. C’est un support qui permet la culture in vitro de plantes mais aussi de cellules, de bactéries, de levures, de moisissures afin de permettre[...]

Mandela, du veld à la présidence Xavier Marchand

Conférence - Débat

Amiens 80000

Du 21/10/2021 au 22/10/2021

Xavier Marchand puise dans les écrits autobiographiques de Nelson Mandela matière à faire découvrir le chemin intime et politique d’un homme devenu aujourd’hui une icône : l’histoire d’un combat, mené contre l’apartheid mais aussi celle d’une lutte avec soi-même. Après Ponce Pilate, l’histoire qui bifurque, accueilli à la Maison en 2019, Xavier Marchand revient avec une nouvelle fresque intime et magistrale sur la vie de Nelson Mandela. Si l’on connaît son histoire à partir des années 1980, on sait peu en revanche le cheminement qui l’a amené à purger une des peines d’emprisonnement les plus longues du XXe siècle pour cause d’engagement politique. Adapté de Conversations avec moi-même et Un long chemin vers la liberté, le texte éclaire l’itinéraire singulier d’un enfant de la campagne destiné à être futur chef de tribu jusqu’à la figure historique du premier président noir d’Afrique du Sud qui reçut le Prix Nobel de la paix en 1993. Quatre interprètes se distribuent les mots de Mandela et de ses compagnons de lutte. PETIT THÉÂTRE JEUDI 21 OCTOBRE · 19H VENDREDI 22 OCTOBRE · 19H DURÉE · 3H45 TARIF 2 · 8 À 20€ RÉSERVATION ADHÉRENTS MARDI 15 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 29 JUIN

Le concert des 800 ans de la Cathédrale d’Amiens Orchestre de Picardie

Musique, Culte et religion

Amiens 80000

Le 19/09/2021

L’événement musical de la rentrée pour célébrer la Cathédrale d’Amiens. « Un requiem doux comme moi-même » disait Fauré, non sans, peut-être, une légère ironie. Effectivement dépourvu de toute pompe grandiloquente, son Requiem op. 48 n’en rayonne pas moins d’un incroyable magnétisme, fait d’un alliage inédit entre un dépouillement, une pureté d’écriture venue du chant grégorien (mais sachant ménager nombre d’accents dramatiques) et une séduction mélodique et harmonique à nulle autre pareille. Il est vrai que l’agnostique qu’était Fauré avait toujours eu la plume particulièrement heureuse en matière de musique religieuse. Un événement soutenu par Amiens Métropole dans le cadre des 800 ans de Notre-Dame d’Amiens et dans le cadre des Journées Européennes du Patrimoine.

Théâtre : Scoooootch

Amiens 80000

Du 04/03/2022 au 05/03/2022

De 2 à 99 ans et + Trois animatrices de matière s’amusent des possibles de ce matériau : le ruban adhésif. Déroulant cette matière collante entre elles et l’espace, c’est tout un tissu relationnel invisible qui est mise à jour. De moi à moi, de moi aux autres, de moi à mon environnement. Le scotch est la métaphore des liens invisibles qui nous unissent aux autres. Ces liens peuvent être souples, tendus, ils peuvent se tordre, s’agiter, s’arracher, se recoller, se métamorphoser etc. Le scotch est aussi perçu comme quelque chose qui répare, qui ressoude, qui recrée des connexions disparues. Il vient guérir ce qui avait été affecté ou arraché. Par jeu d’accumulation, le scotch finit par remplir et submerger tout l’espace. Des formes émergent de ce paysage vaporeux. À la fois montagnes et organes. Le public observe en temps réel la naissance des formes. Des sortes de cabanes s’architecturent à différents endroits de l’espace. Des ombres abstraites se projettent sur ces cabanes de scotch qui deviennent surfaces de projection. Les trois animatrices de matière semblent sortir d’un groupe de rock chatoyant. Dès l’accueil du public, un soin particulier est apporté à l’entrée[...]

Jour futur - Thierry Micouin | Pauline Boyer

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Amiens 80000

Le 18/03/2022

Le chorégraphe Thierry Micouin et la musicienne Pauline Boyer créent Jour Futur. Une pièce électro hypnotique pour quatre danseurs qui questionne notre rapport au Nouveau Monde. Thierry Micouin et Pauline Boyer appréhendent la danse à travers son influence avec d’autres disciplines artistiques. Pour la première fois, ils se confrontent à une œuvre musicale. Jour Futur s’inspire de l’album éponyme du groupe underground allemand Can. Sorti en 1973, année charnière qui marque le début de l’avènement des théories libérales, l’album semble déjà annoncer les crises à venir. Pauline Boyer a analysé et décortiqué la musique répétitive et lancinante de Can pour en extraire l’architecture, les motifs récurrents et leurs articulations. À partir de cette analyse, Thierry Micouin a élaboré la partition chorégraphique, il en résulte une danse géométrique et séquencée au sein d’un carré blanc se chargeant progressivement d’une matière noire. Qu’est donc cet espace de jeu rétréci ? Constat d’échec ou espace de (sur)vie ? Qu’avons-nous fait de nos jours futurs ? DURÉE · ENVIRON 1H TARIF 2 · 8 À 20€ RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 21 OCTOBRE RÉSERVATION PUBLIC MARDI 9 NOVEMBRE

Zoom sur le quatuor à cordes

Musique, Musique classique

Abbeville 80100

Le 04/03/2022

"L’orage est mon domaine et quand le vent se lève mon âme tourbillonne" Ludwig Van Beethoven 250ème anniversaire de la naissance de Beethoven Majestueux. Incontournable. Essentiel… La liste pourrait être longue pour décrire la place du quatuor à cordes dans la musique de chambre. Genre à part entière qui connaît son développement à l’époque classique et son apogée durant le romantisme, sublimé par le maître en la matière qui en aura tiré sa quintessence, Beethoven. Moins connus peut être que ses célèbres symphonies 5 et 9 ou que certaines pages pour piano, ce sont bien ses quatuors à cordes qui illustrent à merveille tout le génie créatif et la maîtrise d’écriture achevée du prodige Allemand. Mêlant admirablement la concision pétillante du classicisme à l’impétuosité orageuse d’un romantisme naissant, il aura ouvert la porte à ses successeurs, Schubert en tête : "la jeune fille et la mort" aurait-elle vu le jour si n’avait plané au-dessus de Franz l’ombre de Ludwig… ? Dans le mélange d’influences, voici un autre ambassadeur fort à propos, petit bijou de la production du XIXème siècle : Le quatuor "américain" de Anton Dvorak. Ecrit en un temps record par un compositeur en[...]

Jean Sgard (1891-1966) Orfèvre et graveur à Abbeville

Exposition, Patrimoine - Culture

Abbeville 80100

Du 14/12/2021 au 19/03/2022

Abbeville est connu depuis le XVIe siècle pour être une terre d'artistes, en particulier d'orfèvres et de graveurs. La ville a vu naître, à la fin du XIXe siècle, l'une des dernières grandes figures en la matière : Jean Sgard (1891-1966). L'artiste est graveur, bijoutier, dinandier, potier d'étain, peintre et aquarelliste. Récompensé à plusieurs reprises pour ces objets d'art, il obtient le titre de Meilleur Ouvrier de France en 1936 pour son travail d'orfèvre et, fait rare, obtient un second titre de Meilleur Ouvrier de France en 1961 pour son travail de graveur. Jean Sgard a été très actif à Abbeville toute sa vie. À l'âge de 18 ans à peine, il expose pour la première fois à Paris, au Salon d'Automne, un vase de cuivre martelé « avec des coulées d'étain ». Ce dernier matériau devient son alliage de prédilection, dont il fera de nombreux objets qu'il montrera dans les plus grandes expositions, comme celle qui entérine le nouveau style appelé « Art Déco » à Paris en 1925. En 1935, l'artiste est approché par Charles Decaux, archiviste de l'association des Caisses d’Épargne et agent général de la caisse d'Abbeville. Pour le centenaire de la caisse d'Abbeville, il réalise[...]